Per què la meva foto impresa no té els mateixos colors que a la pantalla? El misteri dels Espais de Color
- QUIM DASQUENS
- Sep 16
- 4 min de lectura
A la guia anterior, vam resoldre el primer gran dilema: com preparar les nostres fotos segons el seu ús, ja sigui per a xarxes socials o per a una impressió d'alta qualitat. Però sovint, un cop impresa, una imatge pot perdre brillantor o tenir colors diferents de com els havíem vist a l'ordinador. La clau d'aquest misteri es troba en un concepte fonamental: els espais de color.
1. Què és exactament un Espai de Color?
Imagina un espai de color com una paleta de pintura. Cada paleta té un conjunt limitat de colors que pots utilitzar. De la mateixa manera, un espai de color és un rang de colors definits que un dispositiu (una càmera, una pantalla, una impressora) pot capturar o reproduir.
Com més gran sigui la paleta, més colors i més subtils seran les transicions entre ells. Si la teva foto té colors que no estan inclosos en la paleta del dispositiu de sortida, aquest simplement els substituirà pel color més proper, cosa que pot provocar una pèrdua de qualitat i de tonalitat.
2. Els Protagonistes: sRGB vs. Adobe RGB vs. CMYK
En el món de la fotografia, hi ha tres espais de color amb els quals et trobaràs constantment:
sRGB: Aquesta és la paleta més petita, però és l'estàndard universal. És l'espai de color que utilitzen la gran majoria de pantalles d'ordinadors, televisors, mòbils i, per descomptat, totes les xarxes socials i pàgines web. Si prepares una imatge per a ser vista en línia, sRGB és la teva única opció per assegurar que els colors es vegin de forma consistent per a tothom.
Adobe RGB (1998): Aquesta paleta és molt més àmplia que sRGB, especialment en els tons cian i verds. Moltes càmeres professionals et permeten disparar en aquest espai de color. Si dispares i edites en Adobe RGB, pots guardar més informació de color, cosa que és ideal si la imatge es destinarà a la impressió.
CMYK: Aquest és l'espai de color de la impressió amb tintes, ja sigui offset, injecció o sublimació. En comptes de colors llum com sRGB i Adobe RGB (basats en RGB: Red, Green, Blue), el CMYK (Cyan, Magenta, Yellow, Key/Black) es basa en pigments. És un espai de color més estret que Adobe RGB, però crucial si la teva foto ha de passar per una impremta.
La clau per entendre el CMYK: La majoria de nosaltres estem acostumats a veure la llum (RGB) en una pantalla. En passar a la impressió, es produeix una transició fonamental d'un sistema de color llum a un de pigment. Això comporta moltes variacions, ja que l'espectre de color que es pot representar en pigment difereix molt dels colors de la llum. Els blaus profunds, per exemple, sovint tendeixen a tornar-se més morats o violetes. A més, el resultat final depèn molt del suport on s'imprimeixi, ja que un paper mat absorbeix més tinta i fa que els colors semblin més apagats, mentre que un paper brillant els pot fer més vius. Per intentar apropar-se a una percepció de color més àmplia, s'han creat sistemes amb més tintes, com per exemple l'hexacromia.
3. El Flux de Treball Ideal: Com es Gestionen els Espais de Color?
Per a evitar frustracions, segueix aquest flux de treball, independentment del programari que utilitzis:
Captura: Configura la teva càmera per disparar en RAW. D'aquesta manera, captures tota la informació de color possible, independentment de l'espai de color que hagis seleccionat a la càmera. Si no dispares en RAW, utilitza Adobe RGB.
Edició: Edita la teva imatge en un programari com Lightroom, Photoshop, Capture One o Affinity Photo, utilitzant un espai de color ampli com Adobe RGB o ProPhoto RGB (un dels més grans). Això et permetrà fer ajustos de color sense perdre informació.
Exportació (La clau):
Per a Xarxes Socials o Web: Converteix la teva imatge a sRGB. A l'hora de guardar-la, tria la màxima qualitat o un 90% en JPEG per evitar l'agressiva compressió de les plataformes. Això garanteix que els colors es vegin correctament a qualsevol pantalla.
Per a Impressió: Mantén la imatge en Adobe RGB si el teu laboratori d'impressió ho accepta. Pregunta sempre al laboratori quins perfils de color i formats demanen per obtenir el millor resultat. Si et demanen CMYK, fes la conversió tu mateix amb el perfil de color que t'hagin proporcionat, ja que tindràs més control sobre el resultat final que si ho fa l'impremta de forma automàtica.
4. Consell Final: Calibració del Monitor
Per a assegurar la màxima fidelitat de color, és vital que el teu monitor estigui calibrat. Un monitor calibrat mostra els colors amb precisió i et permet veure la teva imatge tal com és, evitant sorpreses desagradables quan la imprimeixes.
Com calibrar el teu monitor?
La millor opció és utilitzar un colorímetre. És un petit dispositiu que es col·loca a la pantalla i, a través d'un programari, llegeix els colors i ajusta automàticament el perfil de color del teu monitor perquè sigui el més precís possible. Marcas reconegudes com Spyder (Datacolor) o ColorMunki (X-Rite) ofereixen solucions fiables.
Si no disposes d'un colorímetre, molts sistemes operatius tenen eines de calibratge integrades que et permeten fer un ajust manual de la brillantor, el contrast i la temperatura del color. Tot i que no són tan precisos com un colorímetre, són un bon punt de partida per a millorar la fidelitat dels colors.
Enllaços a Programari d'Edició
Aquí tens els enllaços per descarregar alguns dels programes d'edició més utilitzats per fotògrafs.
Adobe Lightroom & Photoshop: Els estàndards de la indústria per a la gestió i edició d'imatges.
Capture One: Una alternativa molt popular, coneguda per la seva excel·lent qualitat en el processament de fitxers RAW i la seva gestió de color.
Affinity Photo: Una opció excel·lent per a l'edició fotogràfica amb un pagament únic, sense subscripcions.
Amb aquests coneixements, ja pots dominar el món dels espais de color i assegurar-te que les teves fotos es vegin exactament com les vas concebre, ja sigui a la pantalla d'un telèfon o en un quadre penjat a la paret.
Tens cap dubte sobre algun dels conceptes?
Comentaris